Börja med att titta på kockens mössa och förkläde – de är oftast vita, så låt pappret vara kvar som ljusaste ton och lägg dina starkaste färger på maten och grönsakerna.
| Yta | Bästa färgval | Varför | Undvik |
|---|---|---|---|
| Kockmössa | Ljusgrå eller ljusblå skugga | Ger form utan att smutsa ner | För starka färger som röd |
| Förkläde | Vitt med svaga gula eller rosa toner | Ser rent och fräscht ut | Mörka nyanser som vinrött |
| Grönsaker | Klara röda, gröna, orange | Får dem att se färska ut | Brunt överallt |
| Köksredskap | Grått, stål, silver | Ser realistiskt ut | Guld på allt |
| Maträtter | Varma färger: gul, orange, ljusbrun | Skapar aptitretande känsla | Mörkgrönt och blått |
| Bakgrund | Mjuka pasteller | Får kocken att sticka ut | Svarta konturer överallt |
Börja med mössan – men tänk på ljuset
Kockmössan är ofta det första ögat fastnar på, och den är lurigare än den ser ut. Eftersom den är vit behöver du inte använda vitt – låt pappret vara kvar som högdager. Lägg en ljusgrå eller ljusblå nyans på undersidan av vecken, där skuggan naturligt faller. Använd sedan en blekgul ton på toppen för att efterlikna varmt ljus från en kökslampa. Om du använder färgpennor, tryck lätt och bygg upp lager – det ger mycket mjukare övergångar än att pressa hårt direkt. Ska du måla en kock med hög hatt eller en kock med förkläde, så är mössan din chans att öva på skuggning utan att behöva oroa dig för att förstöra ansiktet.
Förklädet: vitt men inte tråkigt
Många gör misstaget att lämna förklädet helt ofärgat, men då försvinner hela figuren mot bakgrunden. Bättre: färglägg förklädet med en mycket ljus grå eller en svag beige, och lägg en mörkare ton längs kanterna och under bältet. Om kocken har ett bröstficka eller ett band, färglägg bandet i en accentfärg som matchar något på tallriken – till exempel en tomatröd eller en örtgrön. Det binder ihop kompositionen. Ska du måla en kock som står framför en spis, så kan du låta förklädet vara det ljusaste partiet och låta bakgrunden vara mörkare – då får du djup utan att rita en enda extra linje. Vill du ha fler tips om hur du skapar djup med skuggor, läs om skugga målarbilder för djup – det gör verkligen skillnad på vita ytor.
Grönsaker och råvaror: låt färgerna vara din hjälte
Det är här du kan vara som mest kreativ. En tomat ska vara klart röd, men lägg en liten gul fläck vid stjälken och en mörkare röd skugga på motsatt sida – då ser den rund ut. Paprika blir fina i orange eller gul, och gurka i två nyanser av grönt. Tänk på att kockar ofta håller i en kniv eller en stekspade, och de redskapen blir snyggast i silver eller grått med en mörkare kant längst ner. Om du har en målarbild med en kock som kastar en panna, färglägg pannans insida mörkare än utsidan – det ger en känsla av djup. För råvaror som lök och vitlök, använd gula och ljusbruna nyanser, men undvik att använda för mycket brunt överallt, annars blir hela bilden smutsig. Du kan också blanda färger direkt på pappret – se hur du blanda färgpennor på målarbilder för att få finare övergångar.
Steg-för-steg: färglägg en kock med en tallrik
Här är ett säkert sätt att få en helt ok kockmålarbild att bli riktigt bra, oavsett om du är nybörjare eller van. Du behöver en sida med en kock som håller en tallrik, eller en kock som står vid ett bord.
1. Börja med de ljusaste ytorna
Färglägg först kockmössan och förklädet med en ljusgrå penna – bara i skuggorna, alltså under vecken och längs kanterna. Lämna mitten vit. Detta tar två minuter och ger dig en bas att jobba med.
2. Fyll i ansiktet och händerna
Använd en hudton som passar motivet – en ljus persika eller en varm beige. Färglägg ansiktet med cirkulära rörelser, men lämna en liten ljus fläck på kinden och pannan. Färglägg händerna med samma färg, men tryck lite hårdare på skuggsidan under ärmarna.
3. Färglägg maten på tallriken
Välj två eller tre färger för maten – till exempel en gul potatis, en grön ärta och en brun sås. Färglägg potatisen med gul, men lägg en orange skugga under kanten. Ärtorna kan vara klargröna med en mörkare punkt på varje. Såsen får bli mörkbrun med lite rött i – det ser godare ut än platt brunt.
4. Lägg till detaljer på redskapen
Om kocken håller en kniv, färglägg bladet med grått och skaftet med träbrunt eller svart. Om det finns en stekspade, gör den i metall med ett svart handtag. Lägg en tunn skugga under redskapet mot förklädet – det får det att lyfta från pappret.
5. Avsluta med bakgrunden
En ljus bakgrund, som en svag gul eller blå vägg, gör att kocken sticker ut. Färglägg inte bakgrunden helt jämnt – låt vissa partier vara ljusare, som om ljuset faller in från ett fönster. Om du vill ha fler idéer om hur du väljer bakgrundsfärger, kolla in välj färger som passar ihop – det är enkelt och ger proffsigt resultat.
Vilka sidor ska du börja med?
Om du är ny på att färglägga kockar, börja med en sida som har en enda stor figur utan för mycket bakgrundsdetaljer – en kock som står med en stekspade eller en kock med en skål. Då kan du fokusera på ansiktet och förklädet utan att känna dig stressad av många små delar. Spara de mer avancerade sidorna med många ingredienser, grytor och bakverk tills du känner dig säkrare på att skugga. Du hittar alla kocksidor under kock, och hela kategorin med alla motiv finns på kategori/kock. Om du gillar att färglägga yrken generellt, så finns det också en hel sida om yrken målarbilder med allt från brandmän till lärare. För fler tips om just yrkesmotiv, läs yrken – målarbilder för alla – den tar upp allt från uniformer till arbetsredskap.
Varför du bör undvika att använda svart för konturer
Ett vanligt misstag är att använda en helt svart penna för att fylla i alla linjer efteråt. Det gör att bilden blir hård och platt. Testa istället en mörkbrun eller en mörkgrå penna för att förstärka konturerna – det ger en mjukare look som passar matmotiv bättre. Om du redan har färglagt klart och vill mörka ner en skugga, använd en mörkare ton av samma färg istället för att lägga på svart. Det finns ett helt guider om hur du färglägga konstnärs-målarbilder som tar upp just det där med att undvika hårda kanter, och det fungerar lika bra på kockar som på andra motiv.
Vilka färgverktyg passar bäst för kockmotiv?
Färgpennor är det bästa valet för kockar, eftersom du kan bygga upp lager för att få fram skuggor i mössan och på förklädet. Vaxpennor ger en blank yta som kan vara fin på köksredskap, men de är svårare att blanda. Kritor fungerar om du vill ha en snabb och barnslig känsla, men de är för grova för att färglägga små detaljer som kryddor eller örter. Om du bara har kritor, använd dem till bakgrunden och ta en tunn svart penna för att rita till detaljer som ögon och knappar. Läs gärna färgpennor, pennor eller kritor – vad välja? om du vill veta mer om skillnaderna innan du börjar.
Vem bör göra annorlunda?
Om du är en van färgläggare som gillar att experimentera med blandningstekniker, så kan du hoppa över steg-för-steg-guiden och istället börja med att måla bakgrunden i våta lager – till exempel med vattenfärspennor – och sedan låta kocken vara torr. Du får en häftig kontrast mellan den mjuka bakgrunden och den skarpa figuren. Om du däremot färglägger tillsammans med ett barn, så strunta i skuggning och fokusera på att välja glada färger – barn älskar att se en kock med en rosa mössa eller en blå förkläde, och det är helt okej. Låt barnet välja färgerna själv, även om det blir gröna händer – det är deras skapelse. För dig som vill ha fler yrkesmotiv att testa efter kocken, finns det också guider för färglägga läkare eller färglägga byggarbetare – samma grundtekniker fungerar, men med andra färger på uniformerna.